När du har en ny bild som inte tryckts hos oss tidigare behöver du först fotografera originalet, antingen själv eller hos oss. Med fotografering spelar det inte så stor roll hur stort originalet är. Scanning kan också fungera men du begränsas av scannerns storlek och resultatet kan upplevas som lite platt med vissa original, exempelvis om det är målat med olja eller akryl med mycket gräng. 

Fotografering hos oss

Fotografera gärna själv

Den största utmaningen med foto av konst är att få ett jämnt ljus över hela originalet. Vi har tagit fram följande kostnadseffektiva metod som inte kräver en fotostudio och specialkompetens. Med dagens kameror kan detta ge tillräcklig bildkvalitet och du slipper lämna in ditt original. Det är dock inte helt riskfritt på grund av väder och annat så var försiktig, du gör detta på eget ansvar.

Innan du överväger att fotografera själv behöver du veta vilken upplösning din kamera klarar av och vilken storlek du ska trycka i. Din kamera behöver klara minst 6 megapixlar (MP) för utskrift i A4, 11 MP för A3 och 22 MP för A2. Du kan enkelt googla på vad just din kamera eller smartphone klarar av. Antal ppi (pixlar per tum digitalt) eller dpi (punkter per tum på papper) är inte samma sak utan det är ett mått på hur tätt punkterna skrivs ut.  Du kan läsa mer om pixlar här (länk).

Om du använder en smartphone eller platta:

• • Om du har möjlighet att fotografera inomhus med stora takfönster högt upp så är det en bra strategi.
  • Fotografera utomhus (när det är uppehållsväder) så nära kl 12:00 som möjligt för bästa möjliga ljus. Sommartid är allra bäst men vintertid går också bra. Ett visst blåstick av vinterljuset kan justeras av oss. 
  • Tänk på att regnstänk och fåglar kan orsaka skador. Känsliga original som akvareller och liknande måste fotograferas inomhus.
  • Ställ motivet i skuggan av ett hus för att få ett jämnt ljus. (Se upp för fåglar, regn och annat så du inte råkar ut för något med ditt original)
  • Använd inte digital zoom och helst inte optisk zoom heller då den linsen är sämre. Gå istället så nära att du får med så lite som möjligt runt omkring tavlan då det ger flest bildpunkter, men se samtidigt till att få med lite av papprets/canvasens vita färg om möjligt.  Av samma skäl: Vänd kameran i stående eller liggande läge beroende på motivets proportioner.

Om du använder en vanlig kamera:

• • Gör som ovan men sätt tiden till maximalt (det vill säga inte längre tid än) 1/125 sekund, samt bländare 6 (ungefär) och ISO 200. (Du kan googla på vilken bländare som är optimal för din kameralins). Använd JPEG.
  • Kontrollera histogrammet i kameran. 
  • Använd även ett stativ för att undvika rörelseoskärpa. Använd gärna kamerans stabiliseringsinställning om det finns. Har du en fjärrutlösare eller timer är det allra bäst. Annars, var försiktig när du trycker på avtryckaren.
  • Du kan även använda en fysisk zoom-lins av hög kvalitet vilket gör att du kan ha stativet på ett fast avstånd om du föredrar det. (Billiga zoom-linser ger ofta sämre ljus i hörnen av bilden, så kallad vignettering)

Notera: Detta är bara en grund som fungerar utan specialkunskaper för färgkalibering från kamera till tryck som vi kan kan hjälpa dig med i vår specialbyggda fotostudio för konstreproduktion. Där använder vi bästa möjliga ljus, RAW-foto med fullformatskamera, färgkalibrering från kamera till papper och många andra detaljer.

Mer om grafiska begrepp

Läs gärna även denna sida för mer om grafiska begrepp som är bra att känna till.